O projeto é realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), do Governo Federal, através do Ministério da Cultura (Minc), operacionalizado pelo Governo de Mato Grosso do Sul, por meio da Fundação de Cultura de MS."
Parceria: Fecomércio MS – SESC, CCJOG, FUNESP, SAS, ETI Iracema Mª Vicente - PMCG.
Realização: Circo do Mato, Flor e Espinho, Fundação de Cultura, SETESC, Gov. MS, PNAB, MinC e Gov. Federal
Indicação: Livre
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Lotação limitada!
Elenco: Guga Morales e Manu Montes
Direção Artística: Fabio Da Silva Freitas
Dramaturgia: Fábio Da Silva Freitas,
Guga Morales e Manu Montes
Figurino: Raquel Theo
Trilha sonora original: Roberto Kauffmann
Detalhes informados na publicação Oficinas
Indicação: 16 anos
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Lotação limitada!
"Xou do Xac" discute identidades queer no universo da palhaçaria para contar a história do palhaço Xac, que sonha em ter um programa de TV para ser quem é. Para isso, manda uma carta para o Xou da Xuxa pedindo apoio, mas não é sorteado. Porém, ele recebe a visita de Marlexa, sua Fada Madrixa, propondo-lhe desafios para realizar seu sonho. O público participa da criação ao vivo do “Xou do Xac”, com números musicais, apresentações convidadas, brincadeiras, entrevista e até transformação! Pegue carona nessa nave e volte aos anos 80 com muito humor, diversão e glitter! A cada apresentação, uma artista drag local é convidada para uma participação especial.
Ficha Técnica
Criação: Gabriel Castro Cavalcante e Juarez Guimarães Dias
Atuação e Produção: Gabriel Castro Cavalcante
Participação e Assistência de Palco: Malía Galvão
Dramaturgia, Direção e Espaço cênico: Juarez Guimarães Dias
Figurinos: Caroline Manso
Ilustrações: Nic Maia
Iluminação: Bruno Cerezoli
Operação de luz: Johnny River
Produção Musical Paródias: Saulo Fergo
Adereços de cabeça: Ateliê Tremelengue
Orientação em palhaçaria: Lili Castro
Consultoria em Comunicação e Diversidade: Ettore Medeiros
Fotografia: Clau Silva/ Denilson Gomes
Realização: Mutanti - Lab de Criação e Neepec UFMG
Detalhes informados na publicação Oficinas
Indicação: Livre
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Lotação limitada!
Ficha técnica
Teófanes Antônio Leite da Silveira - Ator e Diretor
Seliana Barbosa da Silva - Atriz e Produtora
Júlio Barbosa da Silveira- Sonoplasta
Indicação etária: Livre
Batalha – ser mulher deste território em nosso tempo. O risco da presença: física, psicológica, espiritual. Facões, vidros e cama de prego. Atriz cabareta, palhaça e faquiresa. Muitas são as vozes que ecoam. O ato de se rebelar, ou seja, de experimentar miragens de liberdade, ainda que sejam passageiras. Se a luta é livre, estoy lista para empezar.
Direção - Rafael Bacelar
Artista - Dagmar Bedê
Dramaturgia - Idylla Silmarovi
Assistente de direção - David Maurity
Participação especial/contrarregragem - Ricardo Icker
Assessoria Artística - Ana Luiza Bellacosta e Daniela Rocha-Rosa
Preparação corporal - Nadja Kai Kai
Direção Musical - Davi Fonseca
Cenografia e Cenotécnica - Diogo Dias e Rafael Bacelar
Figurino - Luiz Dias
Iluminação - Marina Arthuzzi
Vozes off - David Maurity, Michelle Sá, Bruna Chiaradia, Marina Viana, Idylla Silmarovi e Nickary Aycker
Produção executiva- Yasmine Rodrigues
Em um encontro onde o riso se mistura ao afeto e a utopia encontra morada, a Roda de Palhaç@s, Sonhos, Frutações e Utopia convida artistas, curiosos e apaixonados pela arte do riso a mergulharem em uma conversa viva, sensível e potente sobre os caminhos da palhaçaria contemporânea.
Entre memórias, desejos e desobediências poéticas, vamos compartilhar experiências, refletir sobre os desafios da cena, celebrar conquistas e imaginar futuros possíveis — desses que brotam como fruta madura no terreno fértil da coletividade.
Uma roda para abrir o coração, alimentar sonhos e fortalecer a força transformadora que cada palhaç@ carrega: a arte de fazer o mundo mais leve, mais crítico e mais bonito.
Detalhes informados na publicação Oficinas
Detalhes informados na publicação Oficinas
PALHASSEATA — UM DESFILE DE ALEGRIA, ARTE E ENCONTRO
A Palhasseata é um chamado aberto a tod@s que desejam celebrar a vida com cor, música e poesia.
Venha somar à nossa grande festa! Vista-se de alegria, fantasia ou do que fizer seu coração sorrir — e caminhe conosco em um cortejo vibrante, cheio de encantamento e presença.
O público é totalmente convidado a participar, cantar, brincar e espalhar boas energias.
Aprenda e entoe nossas paródias especialmente criadas pelo regente Thiago Sales (SP), que conduz esse coro festivo com humor e maestria.
Junte-se a nós. Quanto mais gente, mais bonito fica o riso que movimenta o mundo!
Fundindo costumes argentinos e peruanos, acontece um espetáculo cênico que mistura circo, palhaçaria, manipulação e música ao vivo cujo tempero principal é a cumplicidade com o público.
Deixando de lado a palavra, dois adoráveis e ternos personagens rompem a cena ao ritmo de uma cumbia. Extravagantes em seu andar e delicados em seus passos, surpreendem o público até o final com muito carisma e humor. Improvisam ao ritmo da música e, entre habilidades e surpresas, convida ao riso e à reflexão.
A companhia de circo Latin duo nasceu em 2012. Fundada por seus artistas de grande trajetória, Caterina Stefanoff e Rodrigo Möller, participam permanentemente de festivais, teatros e espaços ao ar livre em mais de 15 países da América Latina, México e Europa com uma notável repercussão de público.
Ficha técnica:
Caterina Stefanoff
Rodrigo Möller
Detalhes informados na publicação Oficinas
Indicação etária: Livre
Fuzarca é o rebuliço de três palhaças que foram chutadas do circo e agora tentam se virar no picadeiro da vida real. Sem lona, sem roteiro e com a culpa pegando carona feito sombra teimosa que não larga do pé, elas se jogam numa jornada cheia de tropeços, risadas, surtos e tentativas de entender onde (ou se) ainda cabem nesse mundo doido. É bagunça com propósito, confusão com poesia — e riso que faz pensar (mesmo que a gente não admita).
Elenco:
Pior Palhaça do mundo - Ludmila Lopes
Palhaça Seriguela - Nilce Maciel
Palhaça Lacre - Lucrecia Prieto
Diretor assistente e operador de som: Adriano Paes
Dramaturgia : Ludmila Lopes
Produção de beat: Marin OD$
Cenário: Ed Alvarenga e Damata
Fotografia: Caduts
Indicação etária: Livre
Fazendo a alusão à personagens que estão em nossa memória cotidiana os vendedores de rua, que trazem na sua bagagem uma perspicácia e tempo cômico para melhor aproveitar seus clientes e poder fazer sua venda.
Na linguagem do Palhaço essas estratégias, passam desde o vendedor de pomadas, vendedor de ovos, artesãos "hippies", vendedor de xarope o famoso "homem da cobra".
Evoluindo para o palhaço que não faz parte do ambiente do circo, Challito faz da rua o seu círculo de circos e amizades.
Vendê-Graça busca no público a aprovação e atenção deles, usando técnicas de montagem para um espetáculo de rua, que possa ser apresentado em qualquer lugar.
Ficha técnica:
Charlles de Souza Santos - Direção e concepção
Beatriz Barbosa Escobar - Auxiliar de produção
Indicação etária: Livre
Em um quarto cheio de memórias e uma mala prestes a ser fechada, um palhaço se prepara para partir. Mas o tempo, esse velho brincalhão, decide brincar de espelho. De um lado, o TIC, apressado, quer seguir em frente. Do outro, o TAC, seu reflexo, insiste em ficar.
Entre risos, danças e silêncios, os dois se reencontram — como o presente que reconhece o passado. A mala vira metáfora de tudo o que tentamos carregar sem perceber que o essencial não cabe dentro dela.
Inspirado no poema “O Tempo” de Mário Quintana, o esquete transforma o palco em um relógio poético onde o riso e a saudade se tocam.
“TICTAC” é uma palhaçaria sobre o instante que escapa, o abraço que permanece e a delicada arte de seguir adiante sem deixar de se olhar.
Ficha técnica
Lucas Spirandeli Gomes
Wagner Pincela
Carlos Eduardo Xavier
Indicação etária: Livre
Deixando de lado a palavra, dois adoráveis e ternos personagens rompem a cena ao ritmo de uma cumbia. Extravagantes em seu andar e delicados em seus passos, surpreendem o público até o final com muito carisma e humor. Improvisam ao ritmo da música e, entre habilidades e surpresas, convida ao riso e à reflexão.
A companhia de circo Latin duo nasceu em 2012. Fundada por seus artistas de grande trajetória, Caterina Stefanoff e Rodrigo Möller, participam permanentemente de festivais, teatros e espaços ao ar livre em mais de 15 países da América Latina, México e Europa com uma notável repercussão de público.
Ficha técnica
Caterina Stefanoff
Rodrigo Möller
Indicação etária: Livre
O palhaço Jerônimo preparou para o seu respeitável público um espetáculo no qual irá demonstrar todo seu talento como músico e artista circense, além de sua habilidade, sua graça, sua destreza, sua audácia, sua beleza e sua elegância. Vai ser uma maravilha!!! Bem, talvez ele nem tenha tantas qualidades assim, mas esta excêntrica figura realmente acredita que é um showman, então o melhor a fazer é embarcar com Jerônimo nesta aventura artística, que tem tudo para se tornar uma gostosa, emocionante e divertida brincadeira!
Concepção
Jerônimo Show é um espetáculo no qual o palhaço Jerônimo (Thiago Sales) apresenta ao público o resultado de vinte e um anos de pesquisa sobre a linguagem do palhaço e sua relação com a música (executada com instrumentos convencionais e inusitados) e com modalidades circenses (como malabarismo e equilíbrio de objetos). Thiago Sales, que não nasceu numa família tradicional circense, fez do circo, do palhaço e da música sua escolha artística. Teve a sorte de encontrar em sua trajetória mestres que, generosamente, indicaram-lhe os caminhos do palco e do picadeiro. Fruto desta investigação do artista, o espetáculo reúne alguns dos melhores números solo montados por ele ao longo de sua carreira e tem como intuito encantar, emocionar e divertir públicos das mais variadas idades.
Ficha Técnica
Concepção, direção e atuação: Thiago Sales
Orientação técnica: Bruno Edson, Hiran Silveira e Teófanes Silveira
Gravação e mixagem de trilha sonora: Gutemberg Silveira e Ricardo Parma
Indicação etária: Livre
Saltimbembe é um espetáculo brincante que representa a essência da linguagem desenvolvida pelo Rosa dos Ventos, com interpretação livre de artistas cômicos populares e verborrágicos, improvisadores por opção, influenciados pelo teatro, circo, palhaço de circos pequenos e principalmente pelos artistas de rua, puladores de arco da faca, vendedores de pomadas milagrosas, telepatas e repentistas que viajam de cidade em cidade vivendo de sua arte.
Ficha técnica
Fernando Ávila (Dez pras Sete)
Luiz Paulo Valente (Seu Lavanco)
José Roberto Barbosa (Zero Berto)
Tiago Munhoz (Custipíl de Pinotil)
Texto e Direção: Grupo Rosa dos Ventos
Música original e sonoplastia: Robson Toma
Indicação etária: Livre
Fazendo a alusão à personagens que estão em nossa memória cotidiana os vendedores de rua, que trazem na sua bagagem uma perspicácia e tempo cômico para melhor aproveitar seus clientes e poder fazer sua venda.
Na linguagem do Palhaço essas estratégias, passam desde o vendedor de pomadas, vendedor de ovos, artesãos "hippies", vendedor de xarope o famoso "homem da cobra".
Evoluindo para o palhaço que nao faz parte do ambiente do circo, Challito faz da rua o seu circulo de circos e amizades.
Vendê-Graça busca no público a aprovação e atenção deles, usando técnicas de montagem para um espetáculo de rua, que possa ser apresentado em qualquer lugar.
Ficha técnica:
Charlles de Souza Santos (direção e concepção)
Beatriz Barbosa Escobar (auxiliar de produção )
Indicação etária: Livre
Em um quarto cheio de memórias e uma mala prestes a ser fechada, um palhaço se prepara para partir. Mas o tempo, esse velho brincalhão, decide brincar de espelho. De um lado, o TIC, apressado, quer seguir em frente. Do outro, o TAC, seu reflexo, insiste em ficar.
Entre risos, danças e silêncios, os dois se reencontram — como o presente que reconhece o passado. A mala vira metáfora de tudo o que tentamos carregar sem perceber que o essencial não cabe dentro dela.
Inspirado no poema “O Tempo” de Mário Quintana, o esquete transforma o palco em um relógio poético onde o riso e a saudade se tocam.
“TICTAC” é uma palhaçaria sobre o instante que escapa, o abraço que permanece e a delicada arte de seguir adiante sem deixar de se olhar.
Ficha técnica
Lucas Spirandeli Gomes
Wagner Pincela
Carlos Eduardo Xavier
Indicação etária: Livre
Nas praças, picadeiros e palcos, “Mix Dux” leva o público a uma viagem pelo universo do circo e do teatro, encantando pessoas de todas as idades com uma comunicação direta e dinâmica com o espectador.
Criação: Circo Dux
Com: Roberto Rodrigues e Lucas Moreira
Produção Circo Dux
Figurino: Gabriela Marra
Direção dos Números:
Tato Taborda
Márcio Libar
Sergio Machado
Realização: Circo Dux
Indicação etária: 14 anos
Num lugar e momento qualquer o que poderia ser um dia comum, revela-se improvável! Afinal, trata-se da tão aguardada e sonhada inauguração do “La Trattoria”, um restaurante aparentemente típico, fruto de uma sociedade atípica. Nesta história pode-se dizer que as pessoas, ali-cozinheiros-sócios, nada têm de “típicos”. E nada têm de cozinheiros. E nada têm de garçons. E nada têm de....O que têm afinal a dizer essa inusitada sociedade?
Ficha Técnica
Realização: Los Circo Los
Direção: Lily Curcio
Elenco: Esio Magalhães e Vitor Poltronieri
Música Original: Marcelo Pellegrini
Iluminação: Chico Barganian
Operação de som: Rafael Vasconcellos
Figurinista: Carol Badra
Cenografia e adereços: Ana Motta e Bira Nogueira
Direção de Produção: Manoela Valério
Fotografia: Tatiana Ribeiro
Produção Musical: Surdina
Programação Visual: Sato do Brasil
Indicação etária: 14 anos
Pelo Sympla Reserve seu ingresso aqui
Lotação limitada!
Desajustada é um espetáculo cômico e sem palavras que utiliza o ridículo exacerbado de uma mulher condicionada ao seu cotidiano para refletir sobre uma estrutura social limitante. Gags, pitadas de mágica, truques e pequenas ilusões, colaboram para apresentar o panorama de um território ora patético, ora bombástico, mas sempre sob os domínios da atriz e palhaça Vanderleia Will.
Ficha Técnica
Criação e performance: Vanderleia Will
Direção: Lily Curcio / Seres de Luz Teatro/SP
Provocações: Milena Moraes / Cia La Vaca/SC
Concepção Iluminação e Cenografia: Eduardo Brasil/ Cia 22.22
Trilha sonora original: Edu Guimarães
Figurino: Dé Beirão
Costureira: Iraci Machado Goulart
Identidade Visual: Daniel Olivetto
Assessoria de mágica: Junior Pezzato e Diogo Alvares
Produção: Vanderleia Will
Realização: Cia Pé de Vento Teatro
Sobre a artista:
Vanderleia é atriz, comediante, diretora e produtora cultural na cidade de Florianópolis, Vanderleia Will fundou em 1998, com outros artistas, a Cia Pé de Vento Teatro, com quem idealizou e realizou projetos importantes com foco na valorização do ofício do palhaço no Brasil. Dentre eles estão a “Escola de Palhaços do Circo da Dona Bilica”, o “Festival Internacional de Palhaços Ri Catarina”, o espetáculo “De Malas Prontas” e o espaço cultural Circo da Dona Bilica.
“Palhaças jogam com a desproporção e a descontração, e não são necessariamente discretas. Palhaças são sensuais, grotescas, inteligentes, bobas, sacanas, ingênuas, fortes, frágeis, feias e bonitas. Tudo ao mesmo tempo. São protagonistas dos seus corpos, de seus gestos, de suas narrativas. Têm a liberdade de criar, de mostrar a sua forma de ver o mundo, de improvisar. Elas manipulam todas as suas qualidades e ações. Não são e não querem ser as mulheres aceitas socialmente. Não são e não querem ser as “perfeitas”, “gostosas”, “belas, recatadas e do lar”. Palhaças são sinônimos de resiliência e poder.” [Vanderleia Will]
Sobre a Deretora Lily Curcio (in memorian)/Seres de Luz Teatro/SP
Desajustada para que?
Ajustada com que?
Varias perguntas foram surgindo a partir deste termo que pode sugerir liberdade ou prisão.
Ajustes impostos, sutis, que foram nos engaiolando, limitando quase sem perceber.
Ter coragem animar-se a enxergar e sair para outro mundo, o mundo “fora de gaiola”.
Esta gaiola tão conhecida e aceitada é na realidade uma jaula fantasiada de comodidades e absurdos ajustes padronizados.
Para esta montagem Vanderleia Will animou-se primeiro a conhecer a sua própria gaiola para seguidamente se libertar e compartilhar com o público este desajuste que provoca com humor o tema do patriarcado.
Endereços:
CEU LAGEADO - R. Maria Del Horno Samper 981 - Parque do Lageado
PARQUE CRAS NOROESTE - R. Barbacena 685 - Jd Noroeste
CIRCO DO MATO - R. Tonico de Carvalho 263 – B. Amambaí
ETI – Escola de Tempo Integral Iracema Mª Vicente - R. Rotterdan 2053 – B. Rita Vieira
FLOR E ESPINHO TEATRO - R. Pedro Celestino, 3750 - Centro
TEATRO ARACY BALABANIAN - R. 26 de Agosto 453 – Centro
CCJOG – Centro Cultural José Octávio Guizzo - Calçada Bia Marques - R. 26 de Agosto 453 – Centro
TEATRO DE ARENA ORLA MORENA - Av. Noroeste 1535 – Vila Planalto
TEATRO PROSA SESC HORTO - R. Anhanduí 200 – Centro
CEU LAGEADO - R. Maria Del Horno Samper 981 - Parque do Lageado
PARQUE CRAS NOROESTE - R. Barbacena 685 - Jd Noroeste
CIRCO DO MATO - R. Tonico de Carvalho 263 – B. Amambaí
ETI – Escola de Tempo Integral Iracema Mª Vicente - R. Rotterdan 2053 – B. Rita Vieira
FLOR E ESPINHO TEATRO - R. Pedro Celestino, 3750 - Centro
TEATRO ARACY BALABANIAN - R. 26 de Agosto 453 – Centro
CCJOG – Centro Cultural José Octávio Guizzo - Calçada Bia Marques - R. 26 de Agosto 453 – Centro
TEATRO DE ARENA ORLA MORENA - Av. Noroeste 1535 – Vila Planalto
TEATRO PROSA SESC HORTO - R. Anhanduí 200 – Centro
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